Er Photoshop nytt for deg? Vi hjelper deg med å finne ut hva som er hva!
Å lære Photoshop kan ta lang tid, og det er mange ting jeg dessverre ikke visste om da jeg begynte. Derfor presenterer jeg i dag ti nyttige notater som vil gjøre arbeidet med Photoshop mye enklere! Du vil lære om de viktigste verktøyene og triksene som selv en nybegynner kan mestre.
1. Bli kjent med verktøyene
Dette er Photoshop-verktøylinjen.
Klikk på dobbeltpilen for å ordne verktøyene på panelet i én eller to rader.
Visste du at du kan tilpasse det selv?
Selv om mange nyttige verktøy vil alltid være i dine øyne, kan du savne ekstra verktøy, skjult bak trekantene til høyre nederste hjørne, bruker bare det som ligger "på overflaten".
Så tilpass verktøylinjen som en nyttig påminnelse om å prøve nye verktøy!
Klikk Rediger > Verktøylinje(Rediger > Verktøykasse...) for å velge verktøy manuelt. Grupper dem i henhold til prioritetsnivåer - for eksempel kan en gruppe være verktøy du ennå ikke har mestret, og en annen gruppe kan være de du bruker hele tiden.
Ikke overbelast panelet med verktøy du ikke bruker; Legg heller favorittverktøyene dine i den!
Bestem deg for et grunnleggende verktøysett
Alle verktøy vil ikke være nødvendig for hver jobb, og derfor er det viktig å bygge en sterk base, med noen få fleksible verktøy som er gode på forskjellige typer virker
Her ser du to ulike prosjekter: tegning på nettbrett og fotomanipulering. Legger du merke til at verktøyene for begge prosjektene er identiske?
Mens det første prosjektet helt og holdent er en tegning, er det andre veldig avhengig av illustrasjonsferdighetene mine. Så ikke bekymre deg hvis du ikke er kjent med disse verktøyene ennå! Kjernesettet ditt bør gjenspeile interessene dine, det være seg design, fotografi eller illustrasjon.
Og ikke glem at mange av Photoshops verktøy kan brukes til forskjellige formål. For eksempel et verktøy Penn(Fjær) kan brukes både til å skille modellen fra bakgrunnen og til å lage en vektorillustrasjon.
Det er andre verktøy du trenger, men betrakt dem som mindre. For eksempel verktøy Penn(Fjær) og Bevege seg(Move), ved første øyekast, virker ikke spesielt kreative, men de er nødvendige (og noen ganger nødvendig veldig ofte) for å forbedre arbeidsflyten.
Hva er hovedverktøyene dine?
I begynnelsen vil du alltid ha favoritter. Men etter hvert som ferdighetene dine forbedres, utfordre deg selv til å prøve nye verktøy og kreative effekter.
2. Vi introduserer lagpanelet
Samtidig tastetrykk Kontroll-Skift-N oppretter et nytt lag.
Lagpanel veldig effektivt og nyttig. Det vil endre måten du designer på, og åpner opp for utallige muligheter i Photoshop.
Men hvordan?
Vel, generelt lar panelet deg kontrollere flere parametere. Opasitet(Opasitet), Fylle(Fyll) og Farge(Farge) er bare noen få av dem. Med disse alternativene kan du endre lagene dine for å lage mange kule effekter.
Teksteffekter, for eksempel, lages ofte ved hjelp av utrolige Lagstiler(Lagstiler).
I begynnelsen vil du sannsynligvis bruke Lag-panelet for dets primære formål - å inneholde arbeidet ditt på individuelle lag, men jeg anbefaler på det sterkeste å bli kjent med det mer detaljert. Utforsk panelet så mye du kan, og du vil oppdage nye måter å lage detaljert arbeid på.
Har du problemer med farger? Prøv å jobbe med Lagblandingsmoduser(Lagblandingsmoduser). Vil du få et lysere resultat? Kanskje løsningen din er dette Justeringslag(Justeringslag).
3. Spar tid med Layer Masks
Det er på tide å ha en viktig samtale – en samtale om lagmasker.
For nybegynnere kan lagmasker være forvirrende, men de er avgjørende for effektiv redigering.
Slik bruker du en lagmaske:
Her har jeg tegnet en sirkel midt på masken for å vise hvit bakgrunn under et lag fylt med blått
Bruk lagmasker i ethvert arbeid! Implementer dem i ditt vanlige arbeid slik at eventuelle justeringer alltid kan angres smertefritt.
Mesteparten av tiden oppstår vanskeligheter med denne funksjonen fra manglende forståelse for når den skal brukes. Nybegynnere vil ofte bare bruke verktøyet viskelær(Viskelær) siden dette er den raskeste løsningen.
Du kan også bruke masker til å lage isolerte objekter og deretter sette dem inn i arbeidet ditt.
4. Control-S Riktig?
Kvalitet er viktig, så før du lagrer arbeidet ditt og lukker programmet, bør du vurdere dette:
- Hvorfor trenger jeg denne filen?
- Hvor kan jeg lagre det?
- I hvilket format trenger jeg det?
- Hvordan holde den i best kvalitet?
Over ser du en sammenligning ulike nivåer kvalitet, 1 - 83 %, 2 - 1 %. Bilde tatt fra Envato Elements.
Hva og hvor
Svaret på det første spørsmålet er om arbeidet ditt vil bli brukt på nett. I grafikk til nettposter er ikke kvalitet like viktig, mens trykte materialer må bevares med høy oppløsning. Undersøk retningslinjer for utskrift for å forstå viktige innstillinger som f.eks Fargemoduser(Fargeprofil) og hvordan du administrerer dem.
Lagre filene dine på et sted på datamaskinen din som du enkelt kan få tilgang til. Photoshop kan gi en feilmelding hvis noen elementer (som fonter) mangler i filen, så prøv å holde alt i orden.
Format og kvalitet
Nå som du vet hva arbeidet ditt er ment for, kan du gå videre til å lagre det i et passende format. Mange designere lagrer arbeidet sitt i flere formater - dette gir ekstra fleksibilitet.
Klikk Fil > Eksporter > Lagre for web(Fil > Eksporter > Lagre for web).
Sjekk ut hvordan arbeidet ditt ser ut med forskjellige komprimeringsinnstillinger. Unngå kvalitetstap!
Hvor bra vil designet ditt se ut når det skrives ut?
Det er også nødvendig å lagre arbeid i forskjellige formater for å forstå kvaliteten på utskriften. Hvis for eksempel din tegning, design eller annet arbeid inneholder lyse neon farger, da kan du bli skuffet over det fysiske resultatet.
Minimalistisk design er en stor trend, blant annet fordi det gir deg flere utskriftsmuligheter. Dette designet er ofte lettere å trykke og brukes derfor oftere.
Det som ser bra ut på skjermen vil ikke alltid se like bra ut på papiret. Det er mange grunner til dette, og en av dem er nøyaktig hvordan blekket faller på papiret. Dette trinnet krever også en forståelse av forskjellen mellom fargeprofiler. RGB Og CMYK.
Arbeid i henhold til din situasjon. Å åpne/redigere Fargemodus(Fargeprofil) til filen din, klikk Rediger > Fargeinnstillinger(Rediger > Juster farger...).
Test arbeidet ditt ved å skrive det ut! For prestasjon beste resultat Finn ut detaljene ved hvordan en bestemt utskriftsskriver fungerer.
6. Sett! Settene! Settene!
I den virkelige verden er det slike ting som stramme tidsfrister og skremmende oppgaver. Så spar verdifull tid ved å bruke innebygde Photoshop-forhåndsinnstillinger!
Det er sett med børster, former, mønstre og mye mer. Du kan raskt legge til et filter på et bilde eller lage en brosjyre med abstrakte elementer.
For å se dem alle, klikk Rediger > Forhåndsinnstillinger > Forhåndsinnstillingsbehandling(Rediger > Sett > Administrer sett).
Noen av favorittsettene mine er børstesett. Børstesett fra favorittartistene dine er kule også, men dra nytte av de du allerede har!
Disse settene inkluderer forskjellige teksturer, vakre gradienter og mye mer.
På skjermbildet ser du et eksempel på et sett med Wet Media-børster.
Bruk sett for å lage fantastiske effekter! De er allerede organisert for enkelhets skyld, så alt du trenger å gjøre er å laste dem ned og komme i gang.
7. Bytt enkelt farger med justeringslag
Lag utrolige lysoppsett med bare et par klikk!
Justeringslag(Justeringslag) er perfekt for de som er nye i Photoshop. De lar deg enkelt endre mange visuelle aspekter ved arbeidet ditt.
Trenger å spare originalt bilde? Ikke noe problem. Verktøy som lar deg angre endringer, som justeringslag, kan hjelpe deg med å lage fantastiske effekter uten å miste kvalitet.
For å bruke et justeringslag Fargeoppslag(Fargesøk):
Klikk Lag > Nytt justeringslag > Fargeoppslag(Lag > Nytt justeringslag > Fargesøk). Velg et sett for filen 3DLUT-fil fra rullegardinmenyen. Klikk OK og nyt resultatet.
Bilde fra Envato Elements.
Justeringslag er et av favorittverktøyene mine, og jeg er begeistret for at de fungerer like bra for nettbrettillustrasjon!
Kunstnere som spesialiserer seg på maling i Photoshop bruker disse justeringene til å prøve ut forskjellige fargepaletter før du tar din endelige avgjørelse. Utforske ulike ordninger belysning og mye mer med utrolige verktøy som Kurver(Kurver).
8. Lær å organisere arbeidsområdet ditt
Kokker elsker å holde kjøkkenet rent, da det holder dem ryddige og produktive. Så hvorfor ikke lage deg en ren arbeidsplass i Photoshop?
Organisasjonen fremmer et godt arbeidsmiljø. Og selv om det virker som å være rotete er veldig kreativt, kan et organisert arbeidsområde forbedre arbeidet ditt.
Først, lukk alle unødvendige faner!
Etter dette er det fortsatt mange måter å gjøre alt enda mer nøyaktig på. Du kan for eksempel feste og løsne favorittpanelene og verktøykassene.
Klikk deretter Vindu > Ordne(Vindu > Ordne).
Velg blant følgende layoutalternativer for å sikre at alle dokumentene dine vises pent. Hold inspirasjonskilder for hånden for å gjøre dem lettere tilgjengelige.
Standardløsningen er Konsolider alle til faner(Slå sammen alle i faner) men du kan også velge f.eks. 2-up vertikal(2 opp, vannrett) for å plassere prøven ved siden av arbeidet ditt.
Du må returnere arbeidsplassen din til originalt utseende? Klikk Vindu > Arbeidsområde > Tilbakestill Essentials(Vindu > Arbeidsområde > Tilbakestill primært arbeidsområde).
Hver kunstners arbeidsområde vil være forskjellig. Noen mennesker liker å se flere dashbord enn andre. Jeg er for eksempel ikke en av dem, da jeg foretrekker å minimere rotet. Men uansett hva du personlig liker, kan du alltid tilpasse arbeidsmiljøet slik du vil.
9. Mestre pennverktøyet
Verktøy Penn(Pen) (P) kan være skremmende til tider, men med tiden vil du være i stand til å mestre det fullt ut.
Først, studer selve verktøyet. Alternativ Sti(Oversikt) er nødvendig for å markere et område, og Form(Shape) lar deg lage dine egne former.
Så bli kjent Baneoperasjoner(Operasjoner med kontur), Justering(Konturjustering) og Ordning(Bestill omrisset). Designere som er kjent med Adobe Illustrator kan finne det lettere å bli komfortabel med dette verktøyet.
Mest Den beste måtenå mestre noe er å eksperimentere! Lag en haug med linjer og krøller og lek deretter med innstillingene som Blandingsalternativer(Blandingsalternativer). Mulighetene er virkelig uendelige! Ikke glem å bruke pennverktøyet når du lager teksteffekter, illustrasjoner og mer!
10. Husk hurtigtaster
Hurtigtaster er ikke nye.
Imidlertid har designere noen ganger problemer med å huske dem. Vil du lære et lite triks for å hjelpe deg med å huske disse nøklene?
Prøv dette gamle trikset for å hjelpe deg å tenke på verktøy. Når du tenker deg om hurtigtast, se for deg et bilde som forklarer hva det er, eller hvordan du bruker det.
Ved å trykke på bokstaven B, som henter frem verktøyet Børste(Brush), jeg forestiller meg automatisk dette:
Husk disse nøklene etter prioritet. Som i første del av leksjonen er det viktig å finne ut hvilke hurtigtaster du trenger mest. Du må også huske flere taster relatert til favorittinstrumentene dine.
For å øke børstestørrelsen, for eksempel, klikk på høyre eller venstre firkantet parentes: [ eller ] .
Du vil lett huske favorittsnarveiene dine ettersom du bruker dem ofte, men det er verdt å utforske nye alternativer.
Du mestrer ikke Photoshop på en dag, og det er helt greit! Bare tenk på det som et kreativt eventyr som blir bedre over tid.
Før du avslutter denne leksjonen, husk:
- Bestem deg for din kjerneverktøykasse
- Bli kjent med lagpanelet
- Spar tid med lagmasker
- Lagre filene riktig
- Kjenn forskjellen mellom utskrifts- og nettretningslinjer
- Bruk settene...
- ...og justeringslag.
- Organiser arbeidsområdet ditt.
- Utforsk pennverktøyet.
- Husk hurtigtastene.
Prøv disse tipsene og fortell oss hva som fungerte best for deg i kommentarfeltet!
Photoshop er et svært funksjonsrikt program som gir oss fantastiske muligheter. Men hvis du bare lærer denne programvaren, forstår du sannsynligvis ikke ennå hvilke teknikker som er best å bruke. I denne publikasjonen deler designer fra Ungarn Martin Perhiniak sin erfaring og snakker om hvordan man IKKE skal jobbe i Photoshop. Din oppmerksomhet 10 dårlige vaner, som ville vært fint å bli kvitt!
1. Arbeid i ett lag
Uansett hva du gjør i Photoshop, prøv å gjøre det i flere lag. Hvis du gjør alle endringene direkte på det originale bildelaget, vil du få problemer før eller siden. Spesielt med muligheten til å avbryte eller redigere endringer. Grunnprinsippet for den såkalte ikke-destruktive arbeidsmetoden i Photoshop er basert på å jobbe i nye lag. I dette tilfellet blir det utrolig enklere å gjøre endringer i arbeidet som gjøres.
2. Fjerning og sletting i stedet for maskering
Det er også en dårlig vane å slette og slette deler av bildet. Dette er den mest destruktive arbeidsmetoden! Bruk masker i stedet. For eksempel:
- Pixel Mask
- Vektor maske
- Klippemaske
Den enkleste måten å skjule deler av et bilde på er med en maske. Samtidig skjuler du den uønskede delen bare for den tiden du trenger. Hvis du ombestemmer deg, kan du alltid redigere masken eller kansellere den helt.
3. Å kaste bort tid på ekstra klikk
Å bruke Photoshop uten hurtigtaster er som å spise suppe med en gaffel. Dette er mulig, men veldig langt og upraktisk. En ekte Photoshop-mester bør ha en hånd på musen (eller nettbrettet) og den andre på tastaturet. Her er noen av de vanligste hurtigtastene du finner nyttige:
- Cmd / Ctrl + T - gratis transformasjon / gratis transformasjon
- Cmd/Ctrl + Enter – godta tekst/Godta skriving
- Cmd/Ctrl + S – lagre dokument/Lagre dokument
- Cmd/Ctrl + A – velg alle/velg alle
- Cmd/Ctrl + D – fjern/fjern markering
- Cmd / Ctrl + I - inverter farger / Inverter farger
- Cmd/Ctrl + Shift + I – inverter utvalg
- Cmd/Ctrl + klikk på lagikonet - forårsake valg fra objektet i dette laget
- Cmd/Ctrl + Tilvalg/Alt + A – velg alle lag
- Option/Alt + klikk mellom to lag - Clipping Mask
- Cmd/Ctrl + G - gruppelag
- Cmd/Ctrl + Shift + G - fjern gruppering av lag
Hvis du er interessert i flere Photoshop-hurtigtaster, sjekk ut dette bildet:
4. Transformering av rasterlag
Mange Photoshop-brukere har hørt om hvor nyttige smarte objekter er, men ikke alle bruker dem regelmessig. Men forgjeves, for når du konverterer et rasterlag til et smart objekt, begynner Photoshop å jobbe med det som en egen fil. Og dette er hva det betyr:
Takket være teknologiene introdusert i Photoshop CS2 har vi muligheten til å transformere smarte objekter så mye vi vil uten å miste kvaliteten på filen de inneholder. Prøv å gjøre det samme med en rasterfil, og etter reduksjon vil du ikke gå tilbake til forrige kvalitet.
5. Ignorerer justeringslag
Å jobbe i Photoshop uten å bruke justeringslag/justeringslag ligner på å jobbe i ett lag. Dette er en stor feil. Hvis du bruker justeringer fra Bilde-menyen direkte på et bilde, vil du ikke kunne redigere endringene senere. Og når du bruker justeringslag, kan du endre de valgte parameterne når som helst, samt eksperimentere med opasitet og blandingsmodus.
6. Desorganisering
Når du jobber i Photoshop er det veldig viktig å organisere arbeidet ditt. Hvis du allerede har lært, eller allerede har brukt det første tipset om å jobbe i nye lag, må du definitivt få en vane med å navngi hvert nytt lag i henhold til innholdet. Dette kan virke som bortkastet tid, men tro meg, det vil spare mye mer tid for deg og spesielt kollegene dine hvis du jobber i et team.
7. Bruke destruktive filtre
Filtre i Photoshop kan brukes ikke-destruktivt ved hjelp av smarte filtre. I dette alternativet kan du slå filtre på og av, endre parametere, opasitet og blandingsmodus.
8. Suboptimal navigasjon
Noen brukere drar de vertikale og horisontale rullefeltene for å flytte rundt i dokumentet. Dette er i stedet for å trykke mellomrom, og dermed aktivere håndverktøyet og flytte rundt i dokumentet i alle retninger. Det er flere hurtigtaster for å hjelpe deg med å navigere.
- Space – Håndverktøy
- Z + dra til høyre og venstre - zoom inn og ut
- Hold nede H + klikk - fugleperspektivmodus
- Cmd/Control + 0 - Utvid til skjermstørrelse
- Cmd/Control + 1 - Faktisk størrelse
9. Bruker ikke Bridge
Adobe Bridge er et program som har vært inkludert i Photoshop siden versjon CS2. Programvaren hjelper deg med å strukturere og ikke bli forvirret i filene du jobber med i Photoshop. ( Adobe Bridge er imidlertid fortsatt et amatørprogram. Det er fullt mulig å ikke inkludere det i listen over obligatorisk programvare. — ca. utg.)
10. Lagrer ikke PSD
Glem aldri å lagre PSD-filen din. Lagre også ALLTID dokumentet mens du arbeider. Dette bør bli en vane på refleksnivå. Det er ikke noe mer frustrerende enn å miste mye arbeid fordi datamaskinen fryser. Lagre alltid PSD-filer. Du trenger ikke vise den til noen, men hvis du plutselig trenger å gjøre endringer, vil filen være tilgjengelig.
Oversettelse – Skrivebord
(eksempler på arbeid hentet fra opplæringsportalen http://www.photoshop-master.ru/)
Øvelse 1
Lag en abstrakt gullring i Photoshop Final image.
Trinn 1. Lag et nytt dokument uansett størrelse med svart bakgrunn. Lag et nytt lag og ta ElliptiskMarqueeTool(Ovalt utvalg) (M) med følgende parametere:
Hold nede SHIFT-tasten og tegn en sirkel, som vist nedenfor:
Høyreklikk på utvalget og velg Slag(slag):
-
Vi ringer inn utvalget med følgende parametere: ( hvit farge, bredde 2 px)
Redusere Opasitet(Opasitet) av laget til omtrent 40% og vi får denne effekten:
Steg 2. La oss nå bruke Smoke-børstene for å legge til tekstur til sirkelen. Lag et nytt lag og velg en av børstene fra settet, og mal deretter som vist nedenfor: (reduser penselstørrelsen før du arbeider)
Vi bruker Redigere-Forvandle -Warp(Rediger - Transform - Warp) for å transformere røyken langs konturen av sirkelen:
Myk viskelær(E) fjern forsiktig enden av røyken slik at den jevnt blir til en sirkel:
Dupliser (CTRL+J) røyklaget flere ganger og plasser hver kopi rundt sirkelen.
Tips: Bruk GratisForvandle(Free Transform) (CTRL+T) for å rotere hvert lag og justere formen.
Slå sammen alle røyklagene (CTRL+E) og dupliser (CTRL+J) det resulterende laget flere ganger. Deretter bruker GratisForvandle(Free Transform) (CTRL+T) transformer det dupliserte laget for å legge til mer effekt:
Lag et nytt lag og tegn røyk inne i sirkelen, og gjør den mindre Opasitet(Opasitet) av laget til omtrent 20 %:
Legg til et nivåjusteringslag over alle tidligere lag:
Rediger masken for nivåjusteringslag:
Vi får dette resultatet: (som du kan se, ved å legge til et justeringslag økte vi dybden og kontrasten til røyken)
Trinn 3. La oss nå legge til en enkel lyseffekt til sirkelen. Lag et nytt lag over alle de forrige og bruk en myk hvit børste for å gjøre ett klikk, som vist nedenfor:
Deformer dette laget ved hjelp av Warp(Deformasjon) i henhold til formen på en sirkel:
Som du kan se, har vi nå et lyspunkt:
Dupliser (CTRL+J) dette laget flere ganger for å forbedre effekten:
Vi gjentar denne prosessen på motsatt side av sirkelen:
Og vi får denne effekten:
Trinn 4. Nå vil vi legge til en skyeffekt rundt sirkelen. For å gjøre dette, lag et nytt lag og tegn et utvalg ved hjelp av ElliptiskMarqueeVerktøy(Ovalt utvalg) (M) (fjær (skyggelegging) 40 px), inne i utvalget genererer vi skyer ved hjelp av et filter Filter -Gjengi-Skyer(Filter - Gjengivelse - Skyer):
Trykk CTRL+L og bruk følgende parametere for laget med skyer:
Da bruker vi Warp(Warp) for å transformere skyene som vist nedenfor: (dette vil skape en liten effekt av at sfæren beveger seg)
Og vi får følgende resultat:
Trinn 5. Vi er nesten ferdige! La oss legge til prikken over i-en i form av tilleggseffekter. Jeg la til mer røyk på toppen og bunnen av kulen:
For å legge til en gylden fargetone laget jeg et justeringslag FargeBalansere(Fargebalanse) over alle tidligere lag:
Og til slutt flater vi alle lag Lag-Flate utBilde(Layer - Flatten), og bruk deretter et filter Filter -Bråk-RedusereBråk(Filter - Støy - Reduser støy): (dette vil øke skarpheten til effekten og redusere fargestøyen til sirkelen)
Her er en serie leksjoner som lærer deg hvordan du bruker Photoshops grafiske editor - et utrolig populært og uunnværlig verktøy i webdesign, ved hjelp av hvilket ikke bare knapper, bannere og logoer, men til og med hele layouter lages for nettstedet. Utformingen av nesten alle nettsider du besøkte ble opprinnelig tegnet i Photoshop, så kunnskap om dette programmet vil definitivt være nyttig for en webmaster, selv om ferdighetene til bildebehandling og å lage dine egne tegninger heller ikke vil skade en enkel PC-bruker. Digitalisere fotografier, retusjere gamle fotografier, lage postkort og collager - dette er bare begynnelsen på en lang liste med nyttige handlinger som redaktøren lar deg utføre, og en serie leksjoner vil hjelpe deg med å bli vant til det.
Legg til denne siden i bokmerkene dine slik at du ikke mister innholdsfortegnelsen og konsekvent studerer artikkel etter artikkel, og lærer flere og flere nye teknikker for å jobbe i Photoshop.
Men hva vil du lære i disse leksjonene?
- 1 Komme i gang i Photoshop - raskt valg og fyll
Her vil du bli kjent med programgrensesnittet, finne ut hva hovedgrensesnittelementene er for, lære å lage dokumenter og lagre dem, og mestre å velge områder på lerretet. Også fra leksjonen vil du forstå hvordan du fyller områder med farge, du vil forstå prinsippene for å jobbe med programmet. Etter å ha mestret informasjonen vil du lære å prestere enkle trinn og du kan uavhengig utforske andre redigeringsverktøy.
- 2 lag og tekst
Alle Photoshop-bilder er bygget på lag. Dette er grunnen til at redigering i programmet er så praktisk. Leksjonen vil fortelle deg hva lag er, hvorfor de trengs og hvordan du kan jobbe med dem. I tillegg beskriver den teknikker for å lage og behandle inskripsjoner, samt å flytte objekter plassert på lerretet. Etter å ha fullført denne leksjonen, vil behandling av flerlagsdokumenter ikke være noe problem for deg.
- 3 filtre
Du vil bli kjent med et enormt bibliotek med bildeendrende skript. Editorens filtre kan ikke bare gi det ferdige bildet en spesiell effekt, men til og med lage nye objekter og ramme inn bildet.
- 4 Arbeide med bilder
Artikkelen gir grunnleggende informasjon om behandling av eksisterende grafikkfiler. Redigere flere bilder samtidig, flytte objekter fra ett bilde til et annet, endre størrelser og fjerne unødvendige deler - dette er bare en ufullstendig liste over leksjonsemner.
- 5 Transformasjon
Leksjonen vil lære deg hvordan du skalerer bildeelementer, endre proporsjoner, vippe, forvrenge og deformere dem
- 6 Tegning - pensel og blyant
Den første i en serie artikler som snakker om verktøy for å lage dine egne mesterverk. Datateknologien har i lang tid utviklet seg til det punktet at den gjør det mulig å imitere tegning på papir. Du vil lære å lage med en virtuell blyant og pensel - skisser og akvarellmalerier kan nå enkelt tegnes og distribueres på elektroniske medier, lage et ubegrenset antall kopier og uten å bekymre deg for sikkerheten til arbeidet ditt.
- 7 Tegning - former
Å lage gjenstander for hånd er én ting, men nøyaktighet og hastighet er noen ganger avgjørende. Leksjonen snakker om verktøy som du kan bruke til å lage perfekt jevne bilder med bare noen få klikk. geometriske figurer angitte størrelser. Fra en enkel firkant til en ellipse, en stjerne og til og med en musikknote, artikkelen dekker alt.
- 8 Tegning - konturer og punktgrafikk
Du vil huske en gang for alle hvordan en vektor skiller seg fra et raster, hva fordelene og ulempene med begge tilnærmingene er, og du vil også lære hvorfor formkonturer er nødvendig i Photoshop og hva pikselmodusen gjør.
- 9 Tegning - Pennverktøy
Vi fortsetter å jobbe med konturer, og studerer verktøyene til Pen-gruppen. Formål, påføringsmetode, beskrivelse av parametere, og som et resultat vil du lære å tegne atypiske konturer og lage komplekse geometriske objekter.
- 10 Tegning - Magnetisk pennverktøy
Den magnetiske modusen til Freehand-verktøyet har blitt så populær at den kalles Magnetic Pen, selv om det ikke finnes noe slikt separat verktøy i Photoshop. Hva denne funksjonen lar deg gjøre, hvorfor brukere elsker den så mye og hvordan den vil hjelpe deg personlig - les artikkelen.
- 11 Verktøy for bilderetusjering
For å bruke disse redigeringsfunksjonene for Internett, trenger du ikke å være layoutdesigner, designer, webmaster eller noen i det hele tatt. Det er nok å være en aktiv bruker sosiale nettverk. Hvordan gjøre ansiktet ditt vakrere, fjerne føflekker og fregner? Hvordan behandle et gammelt skannet bilde slik at fargene blir lysere, og riper, flekker og støvflekker ikke er så merkbare? Hvordan kutte en gjenstand forsiktig, flytte den eller klone den? Hvor er verktøyet som vil hjelpe deg å fjerne røde øyne-effekten fra et fotografi på bare et par minutter? Finn svar på disse og andre spørsmål i artikkelen.
- 12 Bildekorrigeringsverktøy
Du vet allerede så mye at det ikke er noe problem å lære nye verktøy. Alt jeg trengte å gjøre var å lage en anmeldelse som beskrev mulighetene for å forbedre kvaliteten på bilder – lysere der det er for mørkt, mørkere der det er overeksponert, uskarpt og legg til skarphet, bland og smør farger. Generelt venter tilleggsinformasjon om hvordan du kan gjøre bildet bedre på deg i leksjonen.
Toppen av kreativitet for nettet er å tegne nettsidemaler. Når du har mestret de fleste verktøyene og har nok ferdigheter til å tegne skillelinjer med former, knapper for menyer, logoer og vakre inskripsjoner, ingenting hindrer deg i å lage en god, kompleks layout. Artikkelen forklarer hva en standardmal består av, beskriver prinsippet om opprettelse, og lærer også hvordan du kan kutte oppsettet ved å bruke verktøy som du tidligere ikke har kjent.
Ved å ta hensyn til hver av leksjonene, analysere praktiske eksempler og eksperimentere på egenhånd, vil du etter hvert som du mestrer kurset gå fra nybegynner til avansert bruker av Photoshop og vil kunne gå dypere inn i det selv, gå videre til nytt nivå mestring, og en sterk og pålitelig grunnlag, nedfelt i serien med våre artikler.
Det er umulig å forestille seg moderne høykvalitetsreklame uten databehandling av bilder eller videoer. Folk vil bare ikke forstå.
For litt over en måned siden var det et innlegg med kjente fotografiske verk fra moderne studioer og individuelle kreative kunstnere. I dag er den andre delen, mange av fotografiene deres ble laget av de samme forfatterne. Noen trykk mange har sett i reklamekampanjer, noen - du kan gjette hvor.
La oss lære av de beste!
Platinum FMD, Brasil
Remix Studio Bangkok, Thailand
Carioca Studio, Romania
Cream Studios, Australia
Bifabrikk, Belgia
Saddington og Baynes, Storbritannia
Saddington & Baynes studio kan kalles pionerene innen digital retusjering. Studioet startet sitt arbeid i 1991, da dette instrumentet ikke var så utbredt, og derfor tok studioet på seg oppdraget med å studere og formidle det.
Reklamebildene til Saddington & Baynes-fotografer og designere er komplekse, flerlags og nesten teknisk perfekte. Deres ønske om det absolutte er verdsatt av verdens ledende reklamebyråer: De jobber med Saatchi & Saatchi, Ogilvy, BBDO, Lowe og mange andre rundt om i verden.
Jekill"n"Hyde Studio, Belgia
Tjenestene til Jekill"n"Hyde retusjeringsstudio brukes av de fleste europeiske fotografer. Noe som generelt sett ikke er overraskende. Studioet gjør ikke bare jobben sin på det høyeste nivået, men innrømmer også direkte - "Vi elsker fotografering."
Garrigosa Studio, Spania
Studio Garrigosa gjør de villeste fantasiene til kreative til virkelighet.
Studioet har fått navnet sitt takket være Joan Garrigosa, en av de legendariske reklamefotografene, hvis lidenskap vokste til et sterkt studio med representasjonskontorer i flere europeiske land.
Staudinger & Franke, Østerrike
Studio Staudinger+Franke er et østerriksk foto-/reklamebyrå som spesialiserer seg på kreativ bildeutvikling.
Grunnlagt av Robert Staudinger og Andreas Franke, jobber studioet med både europeiske og amerikanske kunder. Porteføljen deres inkluderer kreativ for Lipton, Juicy Fruit, Coca Cola, Absolut.
Electric Art, Australia
Electric Art er et internasjonalt anerkjent retusjeringsstudio som ligger i hjertet av Sydneys kreative scene - Surry Hills.
I løpet av de siste 15 årene har studioet bygget opp et solid rykte i postproduksjonsindustrien, og tilbyr eksepsjonelle løsninger til alle sine kunder og overgår alle tekniske og kreative krav.
Lightfarm Studios, New Zealand
Cream Studios, Australia
Fotoretusjering og 3D-modelleringsstudio Cream er et av de største og mest anerkjente studioene i Australia.
Arbeidet til dette studioet er alltid preget av en spesiell glans, og oftest i ordets bokstavelige forstand. Arbeidene deres skinner, leker med refleksjoner og tiltrekker blikket.
Christophe Huet, Frankrike
Så mye vi ønsker, etternavnet til retusjeren Christophe Huet kan bare leses som "Hue", Monsieur er fransk. Men selv uten den russiske frontale transkripsjonen av etternavnet hans, er han en mester i å tiltrekke oppmerksomhet og provosere.
Den surrealistiske og retusjerende symbolisten er flytende i profesjonelle retusjeringsverktøy, samarbeider med de fleste store europeiske byråer og fotografer, er ikke sjenert for å dele arbeidet sitt med mennesker, og har en sterk sosial posisjon. I tillegg er han komponist og spiller vakkert piano.
Taylor James, Storbritannia
Taylor James har som mål å skape kreative bilder, men enda viktigere må de være overbevisende og overbevisende. De formulerer prinsippene for arbeidet sitt som følger: perspektiv, lys, vinkler, farge og en tredimensjonal tankegang.
LSD, Italia
Det er ingen store navn i porteføljen til det Milanese studioet LSD. Ikke desto mindre er arbeidet til dette teamet bokstavelig talt imponerende.
To italienske gutter Marco Casale og Paolo Dall'ara, kjent under det vanlige "merket" LSD, fotograferer mennesker, barn, dyr og biler og ideene.
Vienna Paint, Østerrike
Studioet ble grunnlagt i 1988, da få mennesker hadde hørt om retusjering av datamaskinbilder, og ifølge grunnleggerne Andreas Fitzner og Albert Winkler var «noen få insider-drømmere» involvert i det.
Fra et lite studio som nettopp har begynt å mestre retusjering med ikke de mest varierte verktøyene på den tiden, ble Vienna Paint til slutt en av de største og mest kjente.
